Moda lat 70.: Jak stworzyć niezapomniany strój na imprezę?

Marzy Ci się, by na najbliższej imprezie tematycznej przenieść się w czasie i olśnić wszystkich strojem prosto z szalonych lat 70.? Doskonale! Przygotowałam dla Ciebie kompletny przewodnik, dzięki któremu krok po kroku stworzysz niezapomniany look, który idealnie odda klimat tej dekady i zapewni Ci efekt „wow”. Zapomnij o nudzie i daj się porwać modowej podróży pełnej błysku, koloru i swobody!

Dlaczego moda tej dekady to gotowy przepis na udaną stylizację

Moda lat 70. to prawdziwy skarb dla każdego, kto szuka inspiracji na imprezę tematyczną. Dlaczego? Przede wszystkim ze względu na jej niezwykłą różnorodność! To dekada, w której obok siebie funkcjonowały tak odmienne nurty jak blichtr i przepych disco, swoboda i naturalność hippie, czy ekstrawagancja glam rocka. Dzięki temu masz ogromne pole do popisu i z łatwością znajdziesz coś, co idealnie pasuje do Twojej osobowości. Niezależnie od tego, czy wolisz błyszczeć na parkiecie, czy emanować spokojem i wolnością, lata 70. oferują gotowe rozwiązania, które gwarantują wyróżnienie się z tłumu i stworzenie naprawdę niezapomnianej, efektownej stylizacji.

Kluczowe zasady, które pomogą Ci uchwycić ducha epoki

Zanim zagłębisz się w szczegóły, pamiętaj o kilku fundamentalnych zasadach, które pomogą Ci uchwycić autentyczny styl lat 70. i uniknąć modowych wpadek:

• Skup się na charakterystycznych sylwetkach: Lata 70. miały swoje ikoniczne kroje dzwony, szerokie kołnierze, kombinezony. To one są kluczem do sukcesu.
• Nie bój się koloru i wzorów: Ta dekada kochała odważne połączenia, psychodeliczne printy, kwiaty i geometryczne wzory. Im więcej, tym lepiej!
• Pamiętaj o proporcjach: Szerokie spodnie świetnie wyglądają z dopasowaną górą, a masywne buty na platformie wymagają odpowiedniego balansu w reszcie stroju.
• Stawiaj na akcesoria: Dodatki to kropka nad „i”! Duże okulary, chusty, biżuteria to one nadają stylizacji prawdziwy charakter.

Trzy główne nurty stylistyczne: wybierz swoją wersję lat 70.

Lata 70. to prawdziwy kalejdoskop stylów! Zanim zaczniesz kompletować swój strój, zastanów się, który z dominujących nurtów najbardziej do Ciebie przemawia. Każdy z nich oferuje zupełnie inne, ale równie efektowne możliwości. Pozwól, że przedstawię Ci trzy główne opcje.

Opcja 1: Zostań królową parkietu w stylu disco

Jeśli kochasz błysk, taniec i bycie w centrum uwagi, styl disco jest stworzony dla Ciebie! To kwintesencja lat 70., pełna blichtru, połysku i odważnych fasonów. Pomyśl o legendarnych zespołach takich jak ABBA czy królowej soulu Donnie Summer to właśnie oni definiowali ten look. Styl disco to przede wszystkim obcisłe, rozszerzane spodnie, błyszczące kombinezony, sukienki mini i maxi z połyskujących materiałów, cekiny i brokat. Kolorystyka była równie odważna: złoto, srebro, jaskrawe odcienie różu, błękitu czy zieleni. A na nogach? Oczywiście buty na bardzo wysokiej platformie!

• Błysk i połysk to podstawa.
• Obcisłe fasony i rozszerzane nogawki.
• Cekiny, brokat, satyna, lycra.
• Jaskrawe kolory, złoto, srebro.
• Buty na platformie.

Błysk, satyna i cekiny: materiały, które zdefiniowały erę disco

W erze disco materiały grały pierwsze skrzypce. Królowała lycra, która idealnie dopasowywała się do sylwetki, podkreślając każdy ruch na parkiecie. Obok niej dumnie prezentowała się satyna, dodając strojom elegancji i luksusowego połysku. Ale to cekiny i brokat były prawdziwymi gwiazdami! Odbijały światła dyskotekowych kul, tworząc hipnotyzujący efekt i sprawiając, że każdy, kto je nosił, stawał się żywą kulą dyskotekową. Nie bój się tych materiałów one są esencją disco!

Dzwony czy kombinezon? Wybieramy bazę stylizacji

Kiedy myślisz o disco, od razu przychodzą na myśl dwa kluczowe elementy: dzwony i kombinezony. Dzwony, często wykonane z błyszczącej lycry, satyny lub weluru, z wysokim stanem i mocno rozszerzanymi nogawkami, były absolutnym hitem. Możesz je połączyć z dopasowanym topem lub koszulą. Kombinezony natomiast to gotowa stylizacja w jednym kawałku! Błyszczące, często z głębokim dekoltem lub szerokimi nogawkami, były synonimem elegancji i wygody na parkiecie. Wybierz ten, który najlepiej podkreśla Twoją figurę i pozwala swobodnie tańczyć!

Platformy im wyższe, tym lepsze! Jakie buty dopełnią Twój look?

Bez butów na platformie stylizacja disco jest po prostu niekompletna! To absolutny must-have, który doda Ci nie tylko kilku centymetrów wzrostu, ale przede wszystkim charakteru i autentyczności. Im wyższa platforma, tym lepiej! Szukaj modeli na grubym obcasie lub koturnie, często wykonanych z lakierowanej skóry, weluru lub błyszczących materiałów. Mogą być w jaskrawym kolorze lub klasycznej czerni ważne, żeby były widoczne i dodawały rozmachu Twoim krokom na parkiecie. Pamiętaj, że to one dopełniają ten look!

Opcja 2: Poczuj wolność w stylu hippie i boho

Jeśli bliżej Ci do natury, swobody i artystycznego ducha, styl hippie/boho z lat 70. będzie dla Ciebie idealny. To kontynuacja trendów z końca lat 60., ale z jeszcze większym naciskiem na naturalność i komfort. Pomyśl o festiwalach muzycznych, podróżach i bliskości z naturą. Charakterystyczne dla tego stylu są dżinsowe dzwony (często zdobione naszywkami lub haftami), zwiewne, kwieciste sukienki maxi, luźne tuniki, kamizelki (dżinsowe lub z frędzlami) oraz wzory etniczne, paisley i psychodeliczne printy. Całość uzupełniają naturalne materiały i mnóstwo oryginalnych dodatków, które krzyczą "Peace & Love!".

• Naturalność i swoboda.
• Dżinsowe dzwony.
• Kwieciste sukienki maxi i tuniki.
• Frędzle, hafty, naszywki.
• Wzory etniczne, paisley, psychodeliczne.
• Opaski, rzemyki, koraliki.

Dżins, kwiaty i frędzle: esencja hippisowskiej garderoby

W stylu hippie/boho dżins był absolutną podstawą. Dzwony, często mocno sprane, postrzępione lub ozdobione ręcznie wykonanymi naszywkami i haftami, były symbolem buntu i wolności. Obok dżinsu, królowały kwieciste wzory od delikatnych łączek po duże, psychodeliczne kwiaty, które pojawiały się na sukienkach, tunikach i bluzkach. Nieodłącznym elementem były też frędzle, zdobiące kamizelki (często z zamszu), torebki, a nawet buty. Te elementy razem tworzyły spójny, artystyczny i niezwykle swobodny look, który do dziś inspiruje projektantów.

Zwiewne sukienki maxi i tuniki jako idealna baza stroju

Jeśli dzwony to nie Twoja bajka, postaw na zwiewne sukienki maxi lub luźne tuniki. Wykonane z lekkich, naturalnych materiałów takich jak bawełna, wiskoza czy szyfon, zapewniały komfort i swobodę ruchów. Często zdobiły je wzory paisley, etniczne motywy, kwiaty lub abstrakcyjne, psychodeliczne printy. Sukienki maxi, często z długimi rękawami lub na ramiączkach, były idealne na każdą okazję od festiwalu po spacer po mieście. Tuniki natomiast świetnie komponowały się z dżinsowymi dzwonami lub krótkimi szortami, tworząc warstwowe i interesujące stylizacje.

Dodatki, które krzyczą "Peace & Love": opaski, rzemyki i koraliki

• Opaski na włosy/czoło: Niezastąpione! Mogą być materiałowe, skórzane, z koralikami lub piórkami. Noszone na czole lub we włosach, dodawały fryzurze hippisowskiego charakteru.
• Rzemyki i koraliki: Wszelkiego rodzaju rzemykowe naszyjniki, bransoletki i paski. Im więcej warstw, tym lepiej! Koraliki, często drewniane lub szklane, w naturalnych kolorach.
• Duże okulary: Okrągłe, często z kolorowymi szkłami, były symbolem epoki i dodawały tajemniczości.
• Torebki z frędzlami: Często wykonane z zamszu, z długimi frędzlami, noszone na ramieniu lub przez ramię.

Opcja 3: Odważ się na ekstrawagancję w stylu glam rock

Dla tych, którzy nie boją się eksperymentować, styl glam rock z lat 70. to prawdziwa gratka! To nurt inspirowany gwiazdami rocka, takimi jak niezapomniany David Bowie, który zrewolucjonizował scenę muzyczną i modową. Glam rock to przede wszystkim androgyniczność, ekstrawagancja i odważne łączenie elementów. Dominowały tu metaliczne materiały, błyszczące kombinezony, bardzo obcisłe ubrania (często ze sztucznej skóry lub weluru), a na nogach oczywiście gigantyczne buty na platformach. Całość uzupełniał mocny, teatralny makijaż, często z brokatem i wyrazistymi kolorami, noszony zarówno przez kobiety, jak i mężczyzn. To styl dla tych, którzy chcą być widoczni i emanować rockową energią!

• Androgyniczność i ekstrawagancja.
• Metaliczne materiały, sztuczna skóra.
• Obcisłe fasony, kombinezony.
• Gigantyczne buty na platformach.
• Mocny, teatralny makijaż.

Metaliczne tkaniny i androgyniczne kroje dla fanów rocka

W stylu glam rock metaliczne tkaniny były absolutnym hitem. Złote, srebrne, miedziane lub w intensywnych kolorach, często z połyskiem, pojawiały się na kombinezonach, spodniach i marynarkach. To one nadawały strojom futurystyczny i sceniczny charakter. Równie ważne były androgyniczne kroje, które zacierały granice między modą męską a damską. Obcisłe spodnie, dopasowane marynarki z szerokimi ramionami, kombinezony z głębokim dekoltem wszystko to miało na celu stworzenie wyrazistego, nieco prowokacyjnego wizerunku, który podkreślał indywidualność i artystyczną duszę.

Jak połączyć obcisłe fasony z butami na gigantycznej platformie?

Kluczem do udanej stylizacji glam rockowej jest umiejętne połączenie obcisłych fasonów z masywnymi butami na gigantycznej platformie. Aby stworzyć spójny look, postaw na obcisłe spodnie (np. z lakierowanej skóry, weluru lub metalicznego materiału), które wpuścisz w wysokie buty na platformie lub które będą na tyle długie, by zakrywać ich cholewkę. Na górę możesz wybrać dopasowany top, błyszczącą koszulę z szerokim kołnierzem lub obcisłą marynarkę. Pamiętaj, że platformy mają być widoczne i stanowić centralny punkt Twojej stylizacji, dodając jej rockowego pazura i spektakularnego charakteru!

Obowiązkowe elementy: bez nich strój będzie niekompletny

Niezależnie od tego, czy wybierzesz disco, hippie czy glam rock, są pewne elementy garderoby, które po prostu musisz mieć, aby Twój strój z lat 70. był autentyczny i kompletny. To prawdziwe ikony tej dekady, które natychmiast przeniosą Cię w czasie!

Spodnie z szeroką nogawką: absolutny must-have każdej stylizacji

Jeśli miałabym wybrać jeden element, który definiuje modę lat 70., byłyby to bez wątpienia spodnie z szeroką nogawką. To absolutny must-have! Niezależnie od tego, czy mówimy o dżinsowych dzwonach, eleganckich szwedach czy zwiewnych palazzo, to właśnie one nadawały sylwetce charakterystyczny kształt i były symbolem wolności oraz swobody. Bez nich żaden strój z tej dekady nie będzie kompletny!

Dzwony, szwedy, a może palazzo? Czym się różnią i które wybrać?

Choć wszystkie mają szerokie nogawki, warto znać różnice:

• Dzwony: To te najbardziej ikoniczne! Dopasowane w udach i kolanach, a następnie mocno rozszerzające się od kolan w dół. Idealne do stylizacji disco i hippie.
• Szwedy: Charakteryzują się szerokimi nogawkami na całej długości, od bioder aż do ziemi. Są bardziej eleganckie i swobodne niż dzwony, świetnie sprawdzą się w stylu boho lub jako element bardziej wyrafinowanego looku.
• Palazzo: To bardzo szerokie, często zwiewne spodnie, zazwyczaj wykonane z lekkich materiałów. Są najbardziej eleganckie z całej trójki, idealne na letnie imprezy w stylu boho-chic.

Wybór zależy od Twojego stylu: dzwony dla klasyki 70s, szwedy dla elegancji, palazzo dla lekkości.

Z czym łączyć szerokie spodnie, by zachować proporcje sylwetki?

• Dopasowane góry: Aby zrównoważyć szerokie nogawki, postaw na obcisłe topy, body, dopasowane koszule lub krótkie sweterki.
• Koszule wpuszczone w spodnie: Wpuszczenie koszuli lub bluzki w spodnie z wysokim stanem podkreśli talię i wydłuży nogi.
• Krótkie topy/crop topy: Idealne do spodni z wysokim stanem, eksponują fragment brzucha i dodają stylizacji lekkości.
• Buty na platformie/koturnie: Absolutnie niezbędne! Dodadzą wzrostu i sprawią, że nogawki nie będą ciągnąć się po ziemi, a sylwetka będzie wydłużona.
• Paski z dużą klamrą: Podkreślą talię i dodadzą charakteru, zwłaszcza do dżinsowych dzwonów.

Koszula z wielkim kołnierzem: symbol męskiej i damskiej mody lat 70.

Obok dzwonów, to właśnie koszula z wielkim, spiczastym kołnierzem jest ikoną lat 70. Nosiły ją zarówno kobiety, jak i mężczyźni, często rozpiętą pod szyją, aby wyeksponować dekolt lub łańcuszek. Była symbolem nonszalancji i pewności siebie. Często wykonana z poliestru, zdobiona była odważnymi wzorami geometrycznymi, psychodelicznymi printami lub kwiatami. To element, który natychmiast nadaje stylizacji autentycznego charakteru epoki.

Wzorzysty poliester czy gładka bawełna? Przegląd najmodniejszych opcji

Jeśli chcesz w pełni oddać ducha lat 70., postaw na wzorzysty poliester. To materiał, który królował w tej dekadzie, a jego sztuczny połysk i zdolność do utrzymywania intensywnych kolorów sprawiały, że idealnie nadawał się do tworzenia psychodelicznych, geometrycznych lub abstrakcyjnych wzorów. Jeśli jednak preferujesz bardziej stonowane rozwiązania, możesz wybrać koszulę z gładkiej bawełny lub wiskozy, ale koniecznie z dużym kołnierzem! Wtedy postaw na intensywny, jednolity kolor, który będzie kontrastował z resztą stroju.

Jak nosić koszulę, by wyglądać stylowo nonszalancko rozpiętą czy zawiązaną w talii?

• Rozpięta pod szyją: To klasyka! Rozepnij kilka guzików, aby stworzyć nonszalancki dekolt. Możesz założyć pod spód dopasowany top lub zostawić ją samą.
• Wpuszczona w spodnie: Idealna do spodni z wysokim stanem. Podkreśli talię i stworzy schludny, ale wciąż stylowy look.
• Zawiązana w talii: Jeśli koszula jest dłuższa, możesz ją zawiązać na supełek w talii, tworząc modny crop top. Świetnie sprawdzi się z dzwonami lub spódnicą maxi.
• Z kamizelką: Nałóż na koszulę dżinsową lub zamszową kamizelkę z frędzlami, aby dodać stylizacji hippisowskiego charakteru.

Detale tworzą całość: fryzura, makijaż i akcesoria

Strój to podstawa, ale to właśnie fryzura, makijaż i odpowiednie akcesoria sprawią, że Twoja stylizacja z lat 70. będzie naprawdę kompletna i autentyczna. Nie pomijaj tych elementów, bo to one dodają magii i przenoszą w czasie!

Jak uczesać się w stylu lat 70. ?

Fryzury lat 70. były równie różnorodne co moda. Od długich, prostych włosów, przez bujne loki, aż po kultowe fale. Wybierz taką, która najlepiej pasuje do Twojego typu włosów i wybranego stylu, a gwarantuję, że efekt będzie spektakularny!

Fale w stylu Farrah Fawcett: krok po kroku do kultowej fryzury

Fryzura Farrah Fawcett, znana z "Aniołków Charliego", to ikona lat 70.! Oto jak ją uzyskać:

1. Przygotuj włosy: Umyj i wysusz włosy, a następnie nałóż piankę zwiększającą objętość i termoochronę.
2. Przedziałek: Zrób przedziałek na środku głowy lub lekko z boku.
3. Sekcje: Podziel włosy na mniejsze sekcje.
4. Kręcenie: Użyj dużej lokówki (ok. 3-4 cm średnicy) lub grubych wałków. Kręć pasma włosów OD TWARZY, czyli na zewnątrz. To klucz do charakterystycznego kształtu.
5. Utrwalenie: Po zdjęciu lokówki lub wałków, przypnij każde zakręcone pasmo spinką do głowy i poczekaj, aż włosy ostygną. To zapewni trwałość fal.
6. Rozczesywanie: Gdy włosy ostygną, delikatnie rozczesz je szerokim grzebieniem lub palcami, aby uzyskać miękkie, bujne fale.
7. Stylizacja: Przerzuć część włosów na jedną stronę, aby dodać objętości. Utrwal fryzurę mocnym lakierem do włosów.

Proste włosy z przedziałkiem i opaską idealne do stylizacji boho

Jeśli preferujesz styl hippie/boho, postaw na długie, proste włosy z przedziałkiem na środku. To prosta, ale niezwykle efektowna fryzura, która emanuje naturalnością i swobodą. Aby dodać jej charakteru lat 70., załóż na włosy opaskę może być materiałowa, skórzana, z koralikami lub piórkami. Opaskę możesz nosić klasycznie, na linii włosów, lub niżej, na czole, co doda Ci prawdziwie hippisowskiego looku. To idealne rozwiązanie dla tych, którzy cenią sobie prostotę i naturalne piękno.

Burza loków i afro: dla odważnych i bezkompromisowych

Dla tych, którzy nie boją się objętości i chcą zrobić prawdziwe wrażenie, burza loków lub afro to strzał w dziesiątkę! To fryzury, które krzyczą "wolność" i "ekstrawagancja". Afro, szczególnie popularne wśród Afroamerykanów, stało się symbolem dumy i siły. Jeśli masz naturalnie kręcone włosy, po prostu pozwól im żyć własnym życiem, dodając im maksymalnej objętości. Jeśli Twoje włosy są proste, możesz użyć drobnych wałków lub lokówki, aby stworzyć gęste, sprężyste loki, które ułożysz w bujną, pełną objętości fryzurę. To opcja dla odważnych, którzy chcą być widoczni!

Makijaż, który podkreśli Twój look

Makijaż lat 70. to przede wszystkim mocno podkreślone oczy i naturalne usta. Był odważny, kolorowy i często z perłowym połyskiem, co idealnie komponowało się z błyskiem disco i ekstrawagancją glam rocka. Zapomnij o subtelności tutaj liczył się wyrazisty efekt!

Błękitny cień i perłowy połysk: jak malowano oczy w latach 70. ?

Oczy były centralnym punktem makijażu lat 70. Królowały odważne cienie w intensywnych kolorach, takich jak błękit, zieleń, fiolet, a także róż i złoto. Często nakładano je na całą powiekę, aż pod łuk brwiowy. Niezbędny był perłowy połysk, który dodawał spojrzeniu blasku i dramatyzmu. Całość uzupełniał eyeliner, którym rysowano grubą kreskę na górnej powiece, oraz mocno wytuszowane rzęsy często stosowano też sztuczne rzęsy, aby uzyskać efekt "wachlarza". To było prawdziwe szaleństwo kolorów i blasku!

Usta w odcieniach nude i mocno podkreślone kości policzkowe

W kontraście do wyrazistych oczu, usta w latach 70. były zazwyczaj stonowane. Królowały błyszczyki lub pomadki w odcieniach brązu, nude, beżu lub delikatnego różu. Chodziło o to, by nie odciągać uwagi od oczu, a jedynie subtelnie podkreślić naturalny kształt ust. Równie ważne było podkreślanie kości policzkowych. Używano do tego różu, często w odcieniach brzoskwiniowych lub brązowych, nakładanego od skroni w kierunku ust, aby wysmuklić twarz i dodać jej zdrowego blasku. To tworzyło idealną równowagę w makijażu.

Biżuteria i dodatki kropka nad "i" Twojej stylizacji

Żadna stylizacja z lat 70. nie będzie kompletna bez odpowiednich dodatków! To one dodają charakteru, koloru i autentyczności. Nie zapomnij o nich!

• Duże, fantazyjne okulary przeciwsłoneczne.
• Opaski na włosy lub czoło (szczególnie w stylu hippie).
• Chusty i apaszki (wiązane na szyi, głowie, nadgarstku).
• Duże plastikowe lub metalowe kolczyki (koła).
• Długie naszyjniki, często z wisiorkami lub koralikami.
• Paski z dużymi, ozdobnymi klamrami.
• Torebki z frędzlami lub na długim pasku.

Wielkie okulary, plastikowe koła i długie wisiorki: co musisz mieć?

Jeśli chodzi o biżuterię i dodatki, w latach 70. królowała zasada "im większe, tym lepsze!". Wielkie okulary przeciwsłoneczne, często z kolorowymi szkłami lub w fantazyjnych oprawkach (np. muchy, okrągłe), to absolutny must-have. Na uszach obowiązkowo powinny znaleźć się duże kolczyki koła plastikowe w jaskrawych kolorach lub metalowe, złote czy srebrne. Na szyi natomiast noszono długie naszyjniki, często z dużymi wisiorkami, koralikami lub piórkami. Nie zapomnij też o paskach z dużymi, ozdobnymi klamrami, które podkreślały talię i dodawały charakteru nawet najprostszym dżinsom.

Apaszki i chusty: jak wiązać je na głowie, szyi i nadgarstku?

Apaszki i chusty to niezwykle wszechstronne dodatki, które w latach 70. były noszone na wiele sposobów:

• Na głowie jako opaska: Złóż apaszkę w pasek i zawiąż ją na głowie, tak aby węzeł był na karku lub z boku. Idealne do stylu boho i na plażę.
• Na głowie jako bandana: Złóż apaszkę w trójkąt i zawiąż ją pod brodą lub z tyłu głowy, zakrywając włosy.
• Na szyi: Zawiąż apaszkę wokół szyi na luźny węzeł lub po prostu puść jej końce swobodnie. Doda elegancji i koloru.
• Na nadgarstku: Zamiast bransoletki, zawiąż wąski pasek apaszki wokół nadgarstka.
• Przy torebce: Przywiąż apaszkę do rączki torebki, aby dodać jej hippisowskiego lub eleganckiego charakteru.

Gdzie znaleźć ubrania w stylu lat 70. praktyczny przewodnik

Skoro już wiesz, co musisz mieć, pora na najważniejsze pytanie: gdzie znaleźć te wszystkie modowe perełki? Na szczęście, moda lat 70. jest na tyle charakterystyczna, że z odrobiną sprytu i cierpliwości z łatwością skompletujesz swój wymarzony strój. Mam dla Ciebie kilka sprawdzonych wskazówek!

Szafa mamy i babci: pierwsze miejsce poszukiwań

Zanim ruszysz na zakupy, zajrzyj do szafy mamy, babci, a nawet cioci! To prawdziwa kopalnia skarbów. Nierzadko znajdziesz tam autentyczne dzwony, koszule z wielkimi kołnierzami, a nawet oryginalne sukienki czy kombinezony z epoki. Ubrania te często są w świetnym stanie, a ich historia dodaje im unikalnego charakteru. To nie tylko ekologiczne, ale i ekonomiczne rozwiązanie, a do tego gwarantuje autentyczność Twojej stylizacji!

Sklepy z odzieżą używaną (second-hand) jako kopalnia skarbów

Second-handy i sklepy vintage to moje ulubione miejsca na poszukiwania modowych perełek z lat 70.! Wymagają trochę cierpliwości i umiejętności grzebania, ale nagroda jest tego warta. Możesz tam znaleźć prawdziwe unikaty: dżinsowe dzwony, wzorzyste koszule, sukienki maxi, a nawet buty na platformie. Ceny są zazwyczaj bardzo przystępne, a każda rzecz ma swoją historię. Pamiętaj, aby dokładnie sprawdzić stan ubrań i nie bać się przymierzać często to, co na wieszaku wygląda niepozornie, po założeniu okazuje się strzałem w dziesiątkę!

Współczesne kolekcje inspirowane latami 70. na co zwrócić uwagę?

Jeśli nie masz czasu na przeszukiwanie second-handów lub wolisz nowe ubrania, wiele współczesnych marek regularnie czerpie inspiracje z lat 70. Na co zwracać uwagę? Przede wszystkim na dzwony są one co jakiś czas w modzie i łatwo je znaleźć. Szukaj też butów na platformie, wzorzystych koszul z dużymi kołnierzami, kombinezonów i zwiewnych sukienek maxi. Współczesne interpretacje często są bardziej stonowane i łatwiejsze do noszenia na co dzień, ale z łatwością znajdziesz elementy, które z powodzeniem wykorzystasz do swojej imprezowej stylizacji. Zwróć uwagę na tkaniny te z lat 70. często miały specyficzny połysk i fakturę, którą współczesne materiały starają się naśladować.

Podsumowanie: gotowa recepta na idealny strój z lat 70.

Jak połączyć wszystkie elementy, by uniknąć efektu przebrania?

Kluczem do stworzenia idealnego stroju z lat 70., który będzie stylowy, a nie dosłownym przebraniem, jest umiar i selektywne włączanie trendów. Nie musisz zakładać wszystkiego naraz! Wybierz jeden dominujący styl (disco, hippie lub glam rock) i skup się na kilku kluczowych elementach. Na przykład: jeśli stawiasz na dzwony, połącz je z prostą, ale charakterystyczną koszulą z dużym kołnierzem i butami na platformie. Dodaj jeden lub dwa akcesoria, takie jak duże okulary czy apaszka. Pamiętaj, że mniej znaczy więcej pozwól, aby wybrane elementy mówiły same za siebie, a Ty będziesz wyglądać autentycznie i z klasą, a nie jak postać z filmu.

Baw się modą i wyraź siebie to najważniejsza zasada tej dekady!

Na koniec chciałabym Ci przypomnieć, że moda lat 70. to przede wszystkim zabawa, wolność i wyrażanie siebie. To dekada, która zachęcała do eksperymentowania, łamania zasad i bycia sobą. Niezależnie od tego, czy wybierzesz błysk disco, swobodę hippie czy rockową ekstrawagancję, najważniejsze jest, abyś czuła się w swoim stroju pewnie i komfortowo. Daj się ponieść kreatywności, czerp inspiracje, ale przede wszystkim baw się modą i pokaż światu swoją unikalną osobowość! To właśnie ten duch sprawi, że Twoja stylizacja z lat 70. będzie naprawdę niezapomniana.